

Le Léman et la chaîne du Mont-Blanc à l’aube,
mars 1918. Huile sur toile.
Soleure, Kunstmuseum, dépôt de la Dübi-Müller-Stiftung
La belle et lumineuse exposition Hodler ~ Un modèle pour l’art suisse présente plus de 80 œuvres issues de collections privées et publiques. A admirer jusqu’au 25 mai 2025, au Musée d’art de Pully (à côté de La Muette, maison-musée de l’écrivain et poète Charles-Ferdinand Ramuz (1878-1947)) où toiles et sculptures sont dévoilées d’après différents thèmes : portraits d’arbres, l’immensité du lac, le goût de cimes, les prés fleuris…
Pour beaucoup d’artistes contemporains du peintre, Hodler a été un moteur et un modèle. A sa disparition – Genève le 18 mai 1918 – artistes et critiques d’art ont été unanimes : sans lui, la notion d’art suisse n’existerait pas.
Pour nous qui l’avons eu comme ami et qui avons connu sa lutte. Hodler est un magnifique exemple de probité artistique et de foi.
Ces vertus qui se reflètent dans son œuvre lui assurent une valeur immortelle.
Giovanni Giacometti (1868-1933), peintre suisse, père de Alberto, Diego et Bruno.
Figure incontournable de la scène artistique suisse mais aussi à l’échelle européenne, Ferdinand Hodler est né le 14 mars 1853 dans le canton de Berne. Il vint très tôt se fixer à Genève. Placé chez un peintre d’enseignes – ses premiers tableaux datent de cette époque – Hodler a connu une période d’obscurité et de misère, prenant part à de nombreux concours locaux où il n’obtient qu’un succès d’estime avant de remporter le premier prix au Concours pour la décoration du Musée national avec sa “Retraite de Marignan” qui provoquera autant de protestations que d’émotion.


Huile sur toile. Collection privée
Aujourd’hui encore j’admire la peinture de Hodler comme je l’ai admirée dès le début (…).
Cimabüe, Giott, Masaccio, Piero della Franscesca, Nicolas Manuel, Witz, Grunewald, Durer ne peignaient pas pour une époque. Ils ont peint pour toute les époques. Et Hodler est leur frère.
Il est un annonciateur nouveau de l’antique Vérité éternelle. Cuno Amiet, peintre, graveur et sculpteur suisse (1868-1961).

Huile sur toile. Collection Christoph Blocher

Huile sur toile. Neuchâtel, Musée d’art et d’histoire
Ferdinand Hodler a su conquérir gloire et fortune à la seule force de son pinceau et fut comparé à Cézanne, salué par Kandinsky, célébré de Paris à Vienne… En 1908, Ferdinand Hodler est nommé président central de la Société des peintres, sculpteurs et architectes suisses. Née en 1865, l’Association des artistes suisses deviendra en 1866, à Genève la SPSS, puis en 1905, la SPSAS avec la mention des architectes suisses. La situation matérielle et professionnelle des artistes s’améliore pendant le mandat de Ferdinand Hodler qui s’engage activement pour la participation de la SPSAS à des expositions, introduit en 1914 une Caisse de secours pour les artistes plasticiens suisses en difficulté, et milite pour le droit d’auteur et le droit de la concurrence, afin que leur produit revienne aux artistes ou à leurs héritiers.

de-Lion dans le pré 1931. Pastel sur papier. Musée d’art de Pully


Huile sur toile
NMB Nouveau Musée Berne

Huile sur toile.
Collection Christoph Blocher
Depuis les débuts de Hodler, mon opinion n’a pas varié; je l’ai toujours admiré et aimé. Son œuvre entière est vivante.
Nous lui devons de nous avoir enseigné le sens de la grandeur, du style, de nous avoir laissé une œuvre impérissable.
Armand Cacheux, graveur et peintre suisse (1868-1965)

Collection privée

Genève Musée d’art et d’histoire

Huile sur toile.
Collection Pictet

Huile sur toile.
Collection privée
Portraits d’arbres : une nature observée et ressentie – Dès les années 1880, Ferdinand Hodler privilégie une approche plus construite et symbolique de la nature et sa tendance de faire de portraits d’arbres isolés, nus dans le vérité symbolique inspire d’autres artistes de son époque, comme Félix Vallotton, Alice Bailly et Hans Emmenegger qui explorent les possibilités offertes par les couleurs et les formes…

Huile sur toile. Saint-Croix, Musée de la mécanique d’art et du patrimoine, en dépôt au Musée cantonal des beaux-arts de Lausanne



Le Faucheur et Le Bûcheron ornaient le verso des billets de banque de 50 francs et de 100 francs,
en circulation dès 1911 et jusqu’en 1958.
Tableaux iconiques – Les toiles Le Bûcheron et le Faucheur occupent une place centrale. Entre 1910 et 1913, l’artiste travaille sur une commande des billets de banque suisses de 50 et 100 francs. Insatisfait des modifications imposées par l’imprimeur, rejetant la paternité des versions finales, Hodler revisite ces sujets en peinture, réalisant pas moins de 19 versions du Bûcheron. Celui-ci, représenté en plein effort, met en valeur la puissance de l’homme au travail, figé au sommet de l’effort. Salué par la presse internationale, ce motif marque un tournant dans l’œuvre de Hodler et a acquis le statut d’icône nationale…


Le Musée d’art et d’histoire de Neuchâtel conserve une collection de ces bustes, offerte en 1950 par Willy Russ, principal collectionneur de Hodler.
L’art est une activité qui permet à l’homme d’agir sciemment sur ses semblables
au moyen de certains signes extérieurs, afin de faire naître en eux ou faire revivre de sentiments qu’il a éprouvés. Ferdinand Hodler
Exposition Hodler ~ Un modèle pour l’art suisse
Musée d’art de Pully – jusqu’au 25 mai 2025
Chemin Davel 2 – CH 1009 Pully
Autour de l’exposition : Ateliers et événements :
Visites commentées – Visites-lunch – Visite multisensorielle – Visites afterwork – Slow Visit – Table ronde
Soirée au muée – Brunch au musée – Initiation à la peinture – Pully culture
L’entrée est gratuite chaque premier samedi du mois.
Programme complet sur :
www.museedartdepully.ch